The Isao Takahata Legacy: The Underappreciated Animation Legend ที่ Studio Ghibli

Filim Noocee Ah Ayaa Lagu Arki Karaa?
 

มรดกอิซาโอะทาคาฮาตะ



“ ทำไมหิ่งห้อยต้องตายตั้งแต่ยังเด็ก”

เมื่อวันที่ 5 เมษายนโลกได้สูญเสียไททันแอนิเมชั่น อิซาโอะทาคาฮาตะ ผู้ร่วมก่อตั้ง Studio Ghibli ซึ่งเป็นผู้ทำงานร่วมกับ ฮายาโอะมิยาซากิ และผู้กำกับภาพยนตร์อนิเมะที่น่าทึ่งเช่น หลุมฝังศพของหิ่งห้อย และ เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ เสียชีวิตด้วยวัย 82 ปี แต่ไม่ค่อยมีใครรู้จักแฟน ๆ ของ Studio Ghibli ที่ไม่รู้จักชื่อของเขา



ภาพยนตร์ของ Takahata แทบจะไม่ได้รับเสียงชื่นชมจากนานาชาติและ Disney ไม่ได้เร่งรีบที่จะนำภาพยนตร์ของเขาใน Stateside เหมือนที่พวกเขามีให้กับมิยาซากิซึ่งเป็นหุ้นส่วนของเขา จนกระทั่งไม่กี่ปีที่ผ่านมาผลงานการถ่ายทำส่วนใหญ่ของเขาไม่มีให้ซื้อในสหรัฐอเมริกาซึ่งเป็นเรื่องที่น่าเสียดายอย่างมาก มิยาซากิได้รับเครดิตมากมายในการยกระดับอนิเมะไปสู่ระดับสากลและทดสอบขีด จำกัด ของศักยภาพในการเล่าเรื่องและความคิดสร้างสรรค์ของอนิเมะ แต่มรดกของ Isao Takahata นั้นแหวกแนวไม่แพ้กันหากไม่เป็นเช่นนั้น

ทาคาฮาตะเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ซึ่งมักจับคู่กับมิยาซากิซึ่งเขาได้พบขณะทำงานในอุตสาหกรรมทีวีและแน่นอนว่าเขาเป็นผู้ทำงานร่วมกันบ่อยที่สุดของเขา Takahata ผลิตผลงานชิ้นเอกที่เป็นที่รักมากที่สุดของมิยาซากิหลายชิ้น ได้แก่ Nausicaa จากหุบเขาแห่งสายลม และ ปราสาทบนท้องฟ้า .

แต่การดูแคตตาล็อกภาพยนตร์ของ Takahata ก็พิสูจน์ได้ว่าเขาไม่มีทางแตกต่างจากมิยาซากิอีกแล้ว Takahata ทดลองกับภาพที่เหนือจริงและมีชีวิตชีวาเหมือนใน ตำนานของเจ้าหญิงคางุยะ และเจาะลึกเรื่องตลกที่แปลกประหลาดและแปลกประหลาดเช่นใน ห้องปอม . และเขาได้สำรวจความลึกของความเศร้าโศกในแบบที่มิยาซากิไม่กล้าสัมผัสในผลงานชิ้นเอกของสงครามแอนิเมชั่นของเขา หลุมฝังศพของหิ่งห้อย .

ฉันยอมรับว่าตอนแรกฉันไม่ได้สนใจผลงานของ Isao Takahata มากเกินไป คอเมดี้สกรูบอลของเขาเป็นเรื่องเฉพาะสำหรับฉันเล็กน้อยละครทำลายล้างของเขายากเกินไปที่จะดำเนินการ

แต่ฉันไม่คิดว่ามันเป็นช่องเฉพาะของเขานั่นคือเหตุผลที่เขาไปไม่ถึงความน่าดึงดูดระดับโลกของมิยาซากิในระดับเดียวกัน ภาพยนตร์ของ Takahata มีความแตกต่างอย่างชัดเจน ญี่ปุ่น . แต่ละคนมีรากฐานมาจากความภาคภูมิใจของประเทศตำนานเทพนิยายวัฒนธรรมของตน - ตรงข้ามกับมิยาซากิที่มีความสุขในการสร้างโลกแฟนตาซีที่มักได้รับอิทธิพลจากเทพนิยายตะวันตก (ข้อยกเว้นคือ Spirited Away และ เจ้าหญิง Mononoke ). ภาพยนตร์ของ Takahata แต่ละเรื่องมีความแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง แต่สิ่งที่เป็นสาระสำคัญคือเกี่ยวกับคนญี่ปุ่นและคนญี่ปุ่น

Takahata ทิ้งมรดกอันน่าทึ่งของภาพยนตร์แอนิเมชั่นไว้เบื้องหลัง นี่คือสิ่งที่ดีที่สุดของเขา

โกงหนึ่งสตาร์วอร์สดาร์ธ เวเดอร์

หลุมฝังศพของหิ่งห้อย

หลุมฝังศพของหิ่งห้อย เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ทาคาฮาตะเขียนบทและกำกับให้กับสตูดิโอจิบลิโดยร่วมมือกับมิยาซากิแบบกึ่งไม่เป็นทางการ ทั้งสองทำงานในภาพยนตร์สงครามโลกครั้งที่สองที่แตกต่างกันอย่างมากมายพร้อม ๆ กัน - Takahata บนความเยือกเย็น หลุมฝังศพของหิ่งห้อย มิยาซากิแปลก ๆ เพื่อนบ้านของฉัน Totoro . พวกเขาได้รับการปล่อยตัวในญี่ปุ่นเป็นภาพยนตร์สองเรื่องและจะแสดงให้เห็นถึงอารมณ์ความรู้สึกที่จะกลายเป็นสัญลักษณ์ของผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ของ Takahata

ภาพยนตร์ในปี 1988 ติดตามพี่น้องคู่หนึ่งเด็กชายวัยรุ่นคนหนึ่งและน้องสาวของเขาพยายามเอาชีวิตรอดในญี่ปุ่นสมัยสงครามโลกครั้งที่ 2 หลังจากที่แม่ของพวกเขาเสียชีวิตจากการทิ้งระเบิด หลังจากใช้ชีวิตร่วมกับป้าผู้โหดร้ายพวกเขาก็หนีไปอาศัยอยู่ในที่หลบระเบิดที่ถูกทิ้งร้างและก็อดตายอย่างช้าๆ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้แม้จะมีเนื้อหาที่ทำลายล้างและรูปแบบที่ชั่วร้าย แต่ก็ไม่เคยรู้สึกว่ามีการบิดเบือนหรือคลุมเครือเลยสักครั้ง เป็นเรื่องที่ใกล้ชิดอย่างยิ่งทำให้คุณรู้สึกถึงพี่น้องแม้ว่าการตายของพวกเขาจะกลายเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ สมควรได้รับตำแหน่งเป็น ' ภาพยนตร์ที่เศร้าที่สุดที่เคยมีมา ,” แต่ หลุมฝังศพของหิ่งห้อย เป็นมากกว่าน้ำตาที่คุณหลั่ง เป็นเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตที่คุณรู้สึกซาบซึ้ง

เมื่อวานนี้เท่านั้น

ที่ไหน หลุมฝังศพของหิ่งห้อย ‘อารมณ์รู้สึกยิ่งใหญ่ทรงพลังและดิบ เมื่อวานนี้เท่านั้น ตรงกันข้าม โรแมนติกดราม่าที่เงียบและโหยหาที่เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าของเรื่องราวที่กำลังจะมาถึง เมื่อวานนี้เท่านั้น ได้รับการเผยแพร่ในญี่ปุ่นในปี 1991 แต่ได้รับการเผยแพร่ในสหรัฐอเมริกาในปี 2559 เท่านั้น เกือบ 25 ปีต่อมา . บางครั้งถูกเรียกว่าภาพยนตร์สตูดิโอจิบลิที่“ หลงทาง” และถึงแม้ตอนนี้ส่วนใหญ่จะถูกลืมไปแล้วในแพนธีออนของภาพยนตร์อนิเมะที่ยิ่งใหญ่

อาจเป็นเพราะ เมื่อวานนี้เท่านั้น ไปไม่ถึงระดับความยิ่งใหญ่ที่ภาพยนตร์ Ghibli ไปถึง เป็นภาพยนตร์บทกวีเกี่ยวกับหญิงสาวชาวโตเกียวที่เดินทางโดยรถไฟไปยังชนบทเพื่อเยี่ยมครอบครัวของพี่สาว ระหว่างทางเธอหวนรำลึกถึงวัยเด็กในยุค 60 และการเผชิญหน้าครั้งแรกของเธอด้วยความรักชีวิตและความเศร้าโศก เป็นภาพยนตร์ที่คุณไม่คาดคิดว่าจะได้เห็นเป็นอนิเมะ อะนิเมะ - เนื่องจากศักยภาพที่ไร้ขีด จำกัด และทรัพยากรที่ไม่เพียงพอของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ญี่ปุ่นจึงมักจะกลายเป็นจุดเริ่มต้นของภาพยนตร์แอ็คชั่นที่มีงบประมาณมหาศาลสำหรับผู้ชมชาวญี่ปุ่น ดังนั้นคุณจะได้เห็นภาพยนตร์แอคชั่นที่ฟุ่มเฟือยในอะนิเมะ แต่แทบจะไม่ได้เป็นภาพยนตร์ที่กำลังจะมาถึงยุคที่ไม่มีความแปลกประหลาดแปลกประหลาดใด ๆ นั่นคือสิ่งที่ทำให้ เมื่อวานนี้เท่านั้น ฉุนเฉียวและเป็นตัวอย่างของการทำงานของ Takahata บางครั้งเขาจะเป็นใหญ่ แต่บ่อยกว่านั้นเขาสนใจเรื่องเล็ก ๆ

ห้องปอม

แต่ไม่กี่ปีต่อมาทาคาฮาตะจะพิสูจน์ให้เห็นว่าความสามารถของเขากว้างแค่ไหน ในปีพ. ศ. 2537 เขาได้กำกับคนแปลก ๆ และขี้อ้อนเล็กน้อย ห้องปอม . ฉันพูดว่าวิปริตเพราะนี่คือภาพยนตร์ที่วิญญาณแรคคูนใช้ลูกบอลวิเศษเพื่อเปลี่ยนรูปร่างหรือบิน ใช่ฉันพูดว่า ballacks

สุนัขแรคคูนญี่ปุ่นหรือทานูกิมีพื้นฐานมาจากวิญญาณในนิทานพื้นบ้านของญี่ปุ่น: วิญญาณที่ซุกซนและรักสนุกซึ่งอาศัยอยู่ในป่าที่อยู่อาศัย เมื่อที่อยู่อาศัยในป่าของพวกเขาถูกคุกคามโดยนักพัฒนาทานูกิจึงรวมกลุ่มกันเพื่อไล่คนงานก่อสร้างที่ขู่ว่าจะทำลายบ้านของพวกเขา เป็นบทกวีที่แปลกประหลาดอย่างยิ่งสำหรับการอนุรักษ์ระบบนิเวศ ห้องปอม มีรากฐานมาจากคติชนและความเชื่อของญี่ปุ่น - และน้ำเสียงที่เปลี่ยนจากความเป็นมิตรกับครอบครัวไปสู่ความเป็นผู้ใหญ่มากเกินไปในไม่กี่วินาทีซึ่งทาคาฮาตะไม่สามารถทำได้โดยใครก็ตาม

เพื่อนบ้านของฉัน Yamadas

ฉันจำได้ว่าเคยเห็นตัวอย่างของ เพื่อนบ้านของฉัน Yamadas ในดีวีดีของฉัน ปราสาทบนท้องฟ้า และมีความแปลกประหลาดอย่างมาก การ์ตูนเด็กเรื่องไหนที่ฉันสะดุด ทำไมทุกคนถึงดูเหมือนการ์ตูนล้อเลียน?

นี่คือจุดเริ่มต้นของ Takahata ที่แยกตัวออกจากรูปแบบบ้านของ Studio Ghibli อย่างเห็นได้ชัดและเป็นการก้าวไปอีกขั้นในเส้นทางสร้างสรรค์ของเรื่องราวที่ไม่น่าเคารพและอบอุ่น เพื่อนบ้านของฉัน Yamadas เป็นภาพยนตร์ตลกเป็นตอน ๆ เกี่ยวกับความผิดพลาดของครอบครัวชานเมือง Yamadas มันเป็นหนังตลกแนวตบอบอุ่นที่ปูทางไปสู่สิ่งที่ฉันคิดว่าเป็นผลงานชิ้นโบแดงของทาคาฮาตะ เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ .

เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ

ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของ Takahata ในฐานะผู้กำกับอาจเป็นผลงานชิ้นเอกของเขาก็ได้ เทพนิยาย Elegiac เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ ตามหาเครื่องตัดไม้ไผ่เก่า ๆ ในขณะที่เขาพบเจ้าหญิงตัวจิ๋วที่เบ่งบานจากหน่อไม้ เขาและภรรยาผู้ใจดีเลี้ยงดูเธอเหมือนเป็นของตัวเอง แต่พบว่าเธอมีการเติบโตที่เพิ่มขึ้นอย่างกะทันหันด้วยการกระโดดอายุหนึ่งหรือสองปีในเวลาเพียงไม่กี่สัปดาห์ เมื่อเธอโตขึ้นพวกเขาพาเธอไปเมืองหลวงเพื่ออาศัยอยู่ในคฤหาสน์ด้วยความหวังว่าเธอจะกลายเป็นเจ้าหญิงที่พวกเขารู้ว่าเธอถูกกำหนดให้เป็น แต่เจ้าหญิงที่ได้รับนามว่าคางุยะคิดถึง แต่อิสรภาพในทุ่งโล่งบนภูเขาและเด็กชายช่างทำชามที่เธอเล่นด้วยตอนเด็ก

เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ เป็นจุดสุดยอดของจุดเด่นด้านการกำกับของ Takahata เรื่องราวที่ยิ่งใหญ่และน่าอัศจรรย์ให้ความรู้สึกใกล้ชิดอย่างน่าปวดหัวความกระตือรือร้นของเขาที่มีต่อประเทศบ้านเกิดของเขาที่จัดแสดงในเรื่องนี้เป็นการแสดงความเคารพต่อตำนานพื้นบ้านของญี่ปุ่นและในแอนิเมชั่นที่แสดงความเคารพต่อภาพพิมพ์แกะไม้ และโอ้ภาพเคลื่อนไหว วาดให้คล้ายกับการขีดเขียนด้วยมือเปล่าแอนิเมชั่นให้ความรู้สึกสนุกสนานหลวมและเป็นอิสระ มันลอยไปตามลมราวกับถูกพัดพาไปด้วยดอกซากุระนับพันดอก เป็นภาพยนตร์ที่งดงามและส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้ง และสิ่งที่ห่อหุ้มมรดกของ Takahata ไว้อย่างสมบูรณ์แบบ

โพสต์ยอดนิยม