เปิดตัวเมื่อสิบปีที่แล้ววันนี้เมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม 2552 ผู้กำกับ J.J. Abrams ’ สตาร์เทรค การรีบูตเป็นภาพยนตร์ที่เทียบเท่ากับวงดนตรีร็อคที่กำลังเป็นกระแสหลัก มันเป็นเพลงเก่าในเวอร์ชั่นรีมิกซ์สุดฮิต ในเชิงวิจารณ์และเชิงพาณิชย์ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างไม่มีเงื่อนไข ถือได้อย่างมั่นคงที่ 94% โดยเพิ่มรายการหน้าจอขนาดใหญ่แบบคลาสสิกเช่น นิโรธแห่งขันธ์ และ ติดต่อครั้งแรก มันยังคงเป็นไฟล์ ความนิยมสูงสุด สตาร์เทรค ภาพยนตร์ บนมะเขือเทศเน่าเช่นเดียวกับ ภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดในซีรีส์ อ้างอิงจาก Box Office Mojo อย่างไรก็ตามเมื่อใดก็ตามที่วงดนตรีเป็นกระแสหลักจะมีกระแสของแฟนเพลงในวัยเรียนที่คุณได้ยินส่งผลต่อเสียงบ่นของ Leonard McCoy พวกเขาอยู่กับวงมาตั้งแต่แรก แต่ตอนนี้มันออกไปทั่วโลกและเป็นของทุกคน
ในช่วงปลายยุค 2000 Trek แฟรนไชส์อยู่ในสถานที่ที่การฉายทางโทรทัศน์สี่รายการซ้อนทับกันสิ้นสุดลง - จำนวนผู้ชมของพวกเขาที่ตกเป็นเหยื่อของกฎหมายว่าด้วยผลตอบแทนที่ลดน้อยลง แฟน ๆ อย่างฉันที่เติบโตขึ้นมาดู รุ่นถัดไป และ ห้วงอวกาศเก้า ในการเผยแพร่ได้สูญเสียการติดต่อกับพรมแดนสุดท้าย นี่คือภาพยนตร์ที่ทำให้แบรนด์นั้นฟื้นคืนชีพและเปิดประตูสู่การผจญภัยอื่น ๆ เช่นเดียวกับที่เราได้เห็นในตอนนี้ บน Star Trek: การค้นพบ และสิ่งที่เราจะได้เห็นในเร็ว ๆ นี้ ซีรีส์ Captain Picard .
ในฐานะนักเล่าเรื่องจุดแข็งที่ยิ่งใหญ่ของ Abrams คือตัวละคร จุดอ่อนของเขาคือพล็อต คุณสมบัติทั้งสองนั้นแสดงอยู่เต็มรูปแบบใน สตาร์เทรค, แต่ภาพยนตร์ก็มีความเร็วเช่นนี้ (ไม่ต่างจาก U.S.S. Enterprise เองเมื่อเดินทางด้วยความเร็ววิปริต) ที่ผู้ชมอดไม่ได้ที่จะจมดิ่งไปกับความสมบูรณ์แบบของวัยเยาว์ของการรีบูตที่เร็วกว่าแสงนี้ จากนั้นให้คุณขึ้นไปบนเรือแล้วใช้เวลาเดินป่าที่ยาวและคดเคี้ยว สตาร์เทรค ในวันครบรอบสิบปี
TWIN PLANETS ในสหพันธรัฐ
ปัจจุบันโลกต้องการมากขึ้นกว่าเดิม สตาร์เทรค . ในช่วงเวลาที่รู้สึกเหมือนว่าวิสัยทัศน์ของ Aldous Huxley และ George Orwell เกี่ยวกับอนาคตกำลังจะผ่านพ้นไปด้วยความที่อารยธรรมกำลังเคลื่อนเข้ามาใกล้ ดิสโทเปียที่ฟุ้งซ่านของ โลกใหม่ที่กล้าหาญ และภูมิทัศน์หลังความจริงของ พ.ศ. 2527 - โลกต้องการการเตือนใจถึงอุดมคติแห่งความหวังที่มนุษยชาติสามารถรวบรวมได้เมื่อไม่ยอมแบ่งและทำลายตัวเอง มีหลายวิธีในการสร้างแรงบันดาลใจให้กับความหวังแบบนั้น แต่ในปี 2009 Trek ภาพยนตร์กล่าวถึงเรื่องนี้คือการทำให้เราเชื่อว่าผู้คนที่ถูกลิขิตไว้เพื่อสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าสามารถเอาชนะความแตกต่างและค้นหาจุดมุ่งหมายร่วมกัน
ภาพยนตร์พยายามที่จะกลั่นแก่นแท้ของตัวละครคลาสสิกในยุค 60 ทั้งหมดเหล่านี้จาก Star Trek: ซีรี่ส์ดั้งเดิม ในรูปแบบใหม่ที่น่าเชื่อถือ มันประสบความสำเร็จอย่างสวยงามในด้านหน้านั้น ขณะที่เจมส์ทีเคิร์กกัปตันในอนาคตของยานเอ็นเตอร์ไพรส์ องค์กร คริสไพน์แสดงให้เห็นถึงความผยองที่แตกต่างไปจากที่วิลเลียมแชทเนอร์รับบทแรก
Shatner’s Kirk ให้ความมั่นใจกับเขามากขึ้น ตัวละครในเวอร์ชันของไพน์ดังที่เห็นในภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นคนหน้าด้านและยังไม่ได้เรียนรู้บทเรียนที่จะทำให้เขาเป็นผู้นำที่ดี - เป็นคนที่สามารถมอบสิ่งที่ดีให้กับทีมงานได้เหนือชีวิตของเขา
ฉากนั้นหลังจากการต่อสู้ที่บาร์ในไอโอวาซึ่งเคิร์กกำลังคุยกับกัปตันไพค์ (รับบทโดยบรูซกรีนวูดที่แสดงโดยบรูซกรีนวูด) ทำได้ดีมากจนแทบจะเหนือกว่าเมื่อไพค์พูดว่า“ พ่อของคุณเป็นกัปตันยานอวกาศเป็นเวลาสิบสองนาที . เขาช่วยชีวิตคนแปดร้อยคนรวมทั้งแม่ของคุณด้วย ฉันกล้าให้คุณทำได้ดีกว่านี้” เมื่อนั่งดูฉากนั้นคุณจะรู้สึกเหมือนมีคนหนึ่งที่ไม่กล้าที่จะ“ ใช้ชีวิตแบบธรรมดาสามัญ” คุณรู้สึกว่าตัวเองเป็นคนที่“ หมายถึงสิ่งที่ดีกว่าสิ่งที่พิเศษ”
ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความคล้ายคลึงกันระหว่างเคิร์กและสป็อคโดยแสดงให้เห็นว่าวิถีของพวกเขาบนโลกและวัลแคนสอดคล้องกันมากน้อยเพียงใด จนกระทั่งเขาได้พบกับดร. แมคคอยและเป็นเพื่อนสตาร์ฟลีทคนแรกไม่มีใครเห็นอะไรในเคิร์กนอกจากไพค์ ในบาร์เขามีนักเรียนนายร้อยตัวฉกาจมารุมล้อมไล่เขาในฐานะ 'ชาวเมือง' สิ่งนี้นำหน้าโดยตรงด้วยฉากสองสามฉากที่เราได้เห็นว่าธรรมชาติครึ่งมนุษย์ของสป็อคทำให้เขาตกเป็นเป้าหมายของการเลือกปฏิบัติทั้งอย่างเปิดเผยและละเอียดอ่อนได้อย่างไร
มันไม่ได้สนุกไปกว่าฉากแรกของวัลแคนที่เราได้เห็นเด็กนักเรียนรุ่นที่ฉลาดหลักแหลมเย้ยหยันซึ่งกันและกัน “ ฉันคิดว่าวันนี้คุณได้เตรียมคำสบประมาทใหม่ให้ฉันแล้ว” สป็อคหนุ่มทุกคนอดทนและลาออกจากชะตากรรมของเขาในฐานะเด็กที่ถูกเลือก “ ยืนยัน” ผู้รังแกรุ่นเก่าคนหนึ่งตอบกลับ สป็อคพูดอย่างร่าเริง“ นี่เป็นความพยายามครั้งที่สามสิบห้าของคุณในการกระตุ้นให้เกิดการตอบสนองทางอารมณ์จากฉัน” จากนั้นการกลั่นแกล้งที่เทียบเท่ากับวัลแคนที่ถูกควบคุมก็เริ่มขึ้น
Zachary Quinto สืบทอดความดำขลับและใบหูที่แหลมของตัวละครของ Leonard Nimoy ทำให้สมดุลกับความขัดแย้งใน Spock ผู้ใหญ่ที่ยังคงมีความเป็นเหตุเป็นผล แต่ยังเต็มไปด้วยความโกรธที่อัดอั้น เป็นช่วงเวลาที่หยุดการแสดงเมื่อในที่สุดเขาก็ใช้เส้นประสาทวัลแคนที่มีชื่อเสียง ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ความตึงเครียดระหว่างเขากับเคิร์กเพิ่มขึ้นและมีฉากที่ดีมากที่ทั้งสองคนกำลังขจัดความแตกต่างพื้นฐานในการเข้าหาในฐานะสมาชิก Starfleet บนสะพาน Enterprise
มีฉากพิเศษกี่ฉากในเสือดำ
หนึ่งในนั้นคือฉากวิปริตกลางคันอันตึงเครียดที่เคิร์กขอร้องกรณีของเขาว่าเรือกำลังบินไปชนกับดัก ในขณะนั้นเราจะเห็นว่าเคิร์กและสป็อคมนุษย์โลกและวัลแคนเป็นอย่างไร - คนหนึ่งใจร้อนคนอื่นมีเหตุผลอย่างไร- คือตรงข้ามกับ diametrically ในแง่ของพฤติกรรมภายนอกของพวกเขา พวกเขาไม่สามารถแตกต่างไปมากกว่านี้ได้ แต่เรารู้จากสิ่งที่เราได้เห็นในชีวิตของพวกเขาที่นำไปสู่ Starfleet ว่าพวกเขามีประสบการณ์คล้าย ๆ กันในภูมิหลังของพวกเขา
ท้ายที่สุดแล้วพวกเขาสามารถทำสิ่งต่างๆได้มากขึ้นโดยการละทิ้งความขี้เกียจและทำงานร่วมกันด้วยจิตวิญญาณของสหพันธ์สหพันธ์ กับโลกแห่งความจริงที่ดูเหมือน ฟันฝ่าในปากของการทำลายล้าง ในปี 2019 บางทีเราทุกคนควรใฝ่ฝันถึงโมเดลนั้นก่อนที่ Romulan จะคลั่งไคล้ (ซึ่งมีการอ้างอิงชื่อ เนโรซีซาร์ ) ออกจากหลุมดำทำให้ดาวเคราะห์ระเบิด
ฟื้นคืนความเป็นมนุษย์ด้วยใบหน้าที่สดใหม่
ถ้าสาระสำคัญของ สตาร์เทรค สามารถถือได้ว่าเป็นมนุษยนิยมจากนั้นก็เป็นอย่างอื่น - ชาดกทางการเมืองทางการเมืองทั้งหมดที่แฟรนไชส์เป็นที่รู้จักมานานหลายปี - จะต้องไหลจากรากฐานนั้นก่อน พูดในสิ่งที่คุณต้องการ แต่ภาพยนตร์ของ Abrams และตัวละครที่ดำเนินเรื่องนี้เป็นเรื่องที่ก้าวร้าวและไม่อาจต้านทานได้ สิ่งนี้ขยายไปไกลกว่าเคิร์กและสป็อคไปจนถึงนักแสดงคนอื่น ๆ ที่มีไหวพริบซึ่งส่วนใหญ่เป็นญาติที่ไม่รู้จักในเวลานั้น
ปี 2009 เป็นปีแห่ง Zoe Saldana เธอเป็นสิ่งที่ดีที่สุดเกี่ยวกับ สัญลักษณ์ ซึ่งคุณอาจจำได้ว่าเป็นภาพยนตร์นิยายวิทยาศาสตร์ที่ดีที่สุดอันดับสี่ของปีนั้น (ด้วย สตาร์เทรคเขต 9 และ ดวงจันทร์ ซึ่งประกอบไปด้วยสามอันดับแรกแน่นอน). ที่นี่เธอนำเสนอการแสดงระดับดาราในฐานะ Uhura ซึ่งเป็นตัวละครที่มีการพูดแทงโก้กับเคิร์กเป็นเรื่องสนุกที่จะรับชมและความสัมพันธ์กับสป็อคทำให้รู้สึกน่าเชื่อถือมากกว่าที่ควรจะเป็นต้องขอบคุณช่วงอารมณ์ของ Saldana เป็นส่วนใหญ่ เธอสามารถใช้คำพูดถากถางได้ แต่ก็ยังมีคุณภาพที่เต็มไปด้วยอารมณ์ของเธอที่จะออกมาในช่วงเวลาเช่นเดียวกับตอนที่เธอและสป็อคอยู่บนรถขับเคลื่อนด้วยกันและเธอพยายามที่จะปลอบประโลมเขาหลังจากการกำจัดของดาวเคราะห์ของเขา.
หนังอะไรเกิดก่อนอินฟินิตี้วอร์
ด้วยการเปิดเผยว่าเธอเป็นแฟนของ Spock ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ Uhura ตกอยู่ในเส้นทางโดยไม่ได้ตั้งใจ ไปสู่การลดน้อยลง . ใน Star Trek สู่ความมืด เธอจะจางหายไปที่พื้นหลังเล็กน้อยจนถึงจุดที่ความกังวลและความโกรธของเธอกับสป็อคและความเต็มใจที่จะเสียสละชีวิตของเขาจะกลายเป็นเรื่องยิบย่อยทั้งหมดของเธอ ใน สตาร์เทรค อย่างไรก็ตามความสัมพันธ์ของพวกเขาเป็นเพียงองค์ประกอบหนึ่งของตัวละครของเธอ เธอมีความรอบรู้มากขึ้นมากพอที่จะปรับตำแหน่งใบหน้าของเธอในรูปกล่องดีวีดีในฐานะผู้นำคนที่สามของภาพยนตร์
Karl Urban คือการเปิดเผยความสวยงามของสิ่งนี้ Trek นั่นคือฉันเป็นภาพยนตร์ประเภทหนึ่งที่คุณสามารถดูและดูซ้ำได้โดยเปลี่ยนความชื่นชอบไปยังตัวละครโปรดตัวใหม่ทุกครั้งที่คุณดู สำหรับฉันในฐานะผู้ชมครั้งแรก MVP ที่แท้จริงคือ Urban ซึ่งมีการพลิกฉากขณะที่ McCoy โน้มน้าวฉันในแง่ของวิธีที่มันถ่ายทอดจิตวิญญาณของตัวละครโดยไม่ต้องไปเลียนแบบ ในฐานะที่เป็นหมอที่ดุร้ายเขาเป็นคนที่พูดออกมาจากมุมปากได้อย่างสมบูรณ์แบบมากจนคุณลืมไปเลยว่าคุณกำลังดูเพื่อนที่ดูไวกิ้งคนเดียวกันที่เป็นผู้นำ Riders of Rohan เข้ามา ลอร์ดออฟเดอะริง: หอคอยสองแห่ง
เมื่อพูดถึงไวกิ้งก่อนที่จะมี ธ อร์เทพเจ้าแห่งสายฟ้ามีพ่อของ James T. Kirk, George Kirk ผู้คนชอบที่จะอภิปราย ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของคริสคือใคร แต่ไม่ว่าจะเป็นคำตอบใด สตาร์เทรค แนะนำโลกให้รู้จักกับพวกเขาสองคน: ไม่ใช่แค่ไพน์ แต่ยังรวมถึงเฮมส์เวิร์ ธ (ซึ่งจะแสดงในภาพยนตร์ Marvel เรื่องแรกของเขาในอีกสองปีต่อมา)
สำหรับผู้ชมที่อยู่เบื้องหลังภาพยนตร์ Edgar Wright ของพวกเขา สตาร์เทรค นอกจากนี้ยังอาจเป็นการเปิดเผยตัวจริงครั้งแรกของพวกเขากับ Simon Pegg ซึ่งเป็นคนที่น่ารักมาก (และตื่นเต้นอย่างเหมาะสม) ในฐานะหัวหน้าวิศวกร Montgomery“ Scotty” Scottเกือบจะเป็นเรื่องตลกที่เกิดขึ้นเมื่อคุณเห็น Pegg ในอีกฝ่ายที่ไม่ใช่ Trek บทบาท ในทำนองเดียวกันเพื่อนสนิทของ Scotty - สำหรับการอ้างอิงชื่อของเขาคือ Keenser และเขารับบทโดยนักแสดง รอยลึก - สมควรได้รับการกล่าวขานว่าเป็นหนึ่งในเอเลี่ยนที่ดีที่สุดสองตัวของภาพยนตร์อีกเรื่องหนึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่เผชิญหน้ากันนานที่เคาน์เตอร์บาร์ระหว่างอูฮูราและเคิร์ก
ก่อนหน้านี้ แรงบันดาลใจจาก Monkees ไม้ถูพื้นของ Walter Koenig Anton Yelchin ผู้ล่วงลับรับบทเป็นชาวเชคอฟที่ต้องเผชิญกับทารกคนหนึ่งซึ่งเรียกว่า 'ลูกหวือรัสเซีย' และมีสำเนียงที่หนามากจนต้องพูดซ้ำ ๆ เพราะแม้แต่คอมพิวเตอร์จดจำเสียงก็ยังไม่เข้าใจ เขากำลังพูดอะไร Hikaru Sulu ของ John Cho อาศัยอยู่อีกสถานีหนึ่งบนสะพาน Enterpriseในภาพยนตร์เรื่องนี้ซูลูเป็นคนหน้าตรงและมีตาแมลงน้อยกว่าตอนที่เขาเป็น ครั้งแรกใช้ดาบฟันดาบของเขา ใน ซีรี่ส์ดั้งเดิม ตอน“ The Naked Time” ซคือการมีส่วนร่วมที่มีความหมายที่สุดต่อชีวิตของแฟน ๆ LGBTQ บางคน จะมาในภายหลัง .
ตัวละครเหล่านี้ทั้งหมดอาศัยอยู่ในการรับใช้ของ Starfleet ซึ่งเป็นตัวอย่างของยูโทเปียซึ่งเราได้รับการบอกกล่าวว่าทำหน้าที่เป็น 'กองกำลังรักษาสันติภาพและมนุษยธรรม' แต่ยังสามารถมองได้ว่าเป็นหน่วยครอบครัวตัวแทนสำหรับตัวละครแต่ละตัวในแต่ละทีมเช่นเดียวกับที่อยู่บน ขึ้นเครื่อง Enterprise สำหรับทุกคนที่ติดตามการผจญภัยครั้งก่อนทางโทรทัศน์สภาพแวดล้อมของเรือให้ความรู้สึกเหมือนอยู่บ้านมาก ห้องนั่งเล่นคือสะพานและของมัน ซาวด์สเคปเป็นสัญลักษณ์ ไม่ใช่แค่เสียงดนตรี แต่ยังรวมถึงเอฟเฟกต์เสียงด้วย: นักสื่อสารที่ร้องเจื้อยแจ้วเสียงหวีดหวิวเสียงหวีดหวิวประตูและเสียงอื่น ๆ ที่ประกอบกันเป็นเนื้อเดียวกับสิ่งที่เราได้ยิน
ด้วยธีมเพลงที่น่าจดจำของเขาจากการเปิดและปิดเครดิตทางทีวี Alexander Courage ได้ทิ้งรองเท้าคู่ใหญ่ไว้เพื่อเติมเต็ม แต่ cนักแสดงนำ Michael Giacchino สวมใส่ได้ดีคะแนนของเขาคือตัวละครของตัวเองในภาพยนตร์เรื่องนี้ มีการกวาดล้างและ - ในช่วงเวลาสำคัญ - ความรุนแรงที่ทำให้หนังยกระดับและยกระดับขึ้นในรูปแบบใหม่ ๆ จนถึงความสูงที่สูงขึ้นอย่างที่เราคาดไม่ถึง สตาร์เทรค .
ช่วงเวลาหนึ่งที่ดึงดูดความสนใจของนักดนตรีอย่างแท้จริงคือการเกิดของเคิร์กและการตายของพ่อของเขา ช่วงเวลาที่ฉันชอบมากที่สุดหลังจากนั้นเมื่อซาวด์แทร็กเปลี่ยนเป็นคิวแรกของ “ ชายหนุ่มกล้าได้กล้าเสีย” และเราจะเห็นจุดหลบหนี: จุดสีดำเล็ก ๆ เหล่านี้หักออกไปกับฉากหลังของดวงอาทิตย์ขนาดใหญ่ที่ร้อนแรงแสดงให้เห็นถึงความหวาดกลัวและความหวาดกลัวของมนุษย์ในจักรวาล จากนั้นโลโก้ชื่อเรื่องจะปรากฏขึ้นสว่างขึ้นราวกับว่ากำลังรออยู่ในด้านมืดของดาวเคราะห์ที่อยู่ติดกัน
นั่นคือลำดับที่สามารถถ่ายทอดความมหัศจรรย์ที่น่าทึ่งได้อย่างเต็มที่ สตาร์เทรค . แม้ว่าจะไม่มีข้อบกพร่อง (มีเพิ่มเติมในอีกไม่กี่วินาที) แต่นี่คือภาพยนตร์ที่เรียบเรียงอย่างสวยงามทั้งในแง่ของดนตรีและในแง่ของการจัดฉาก
