เรื่อง Pulp Fiction (’94) เปลี่ยนโฉมหน้าของภาพยนตร์ไปตลอดกาล แม้ว่านั่นจะกลายเป็นการประกาศความคิดโบราณในหมู่สัตว์ประหลาด แต่คำแถลงดังกล่าวมีความจริงมากมายที่วัดไม่ได้ ในขณะที่ Quentin Tarantino คุณลักษณะแรกที่เสร็จสมบูรณ์ อ่างเก็บน้ำสุนัข ('92) ซึ่งมีผลงานต่ำกว่าในสหรัฐอเมริกา - แนวโน้มที่รุนแรงและรุนแรงเกินกว่าเหตุซึ่งก่อให้เกิดชื่อเสียงและลัทธิที่กระฉ่อนตาม VHS - ที่รักของซันแดนซ์ได้รับความนิยมอย่างมากในยุโรปโดยมีการแสดงละครที่ลอนดอนและปารีสเป็นเวลาหลายเดือน เวลา. เมื่อไหร่ เรื่อง Pulp Fiction เข้าร่วมงานเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์โดยได้รับผลกระทบจากระเบิดปรมาณูกระตุ้นความคิดของนักวิจารณ์และทำให้ดาราร็อคจากเสมียนร้านวิดีโอกลายเป็นผู้เขียนร่วม / ผู้กำกับสุดเก๋ไก๋
เรื่อง Pulp Fiction ถูกผลิตขึ้นด้วยเงิน 8 ล้านเหรียญซึ่งทำรายได้ไปกว่า 200 ล้านเหรียญทั่วโลก เหตุการณ์ดังกล่าวก่อให้เกิดความวุ่นวายที่เมืองคานส์และได้รับรางวัลเกียรติยศสูงสุดของเทศกาลในขณะที่ผู้ชมคนหนึ่งกรีดร้อง “ เรื่องอื้อฉาว!” จากแถวหลังพลิกผู้กำกับนก Miramax Films ถูกขนานนามทันที “ บ้านที่ทารันติโนสร้าง” เนื่องจากตอนนี้ป้ายชื่ออินดี้มีอิทธิพล (ไม่ต้องพูดถึงเมืองหลวง) เพื่อเริ่มไล่ล่าผู้เข้าแข่งขันออสการ์จึงกลายเป็นเรื่องฉาวโฉ่ในการเป็นตัวแทนตลอดช่วงเวลาที่เหลือของการดำรงอยู่ของ Weinstein คลื่นแห่งการลอกเลียนแบบท่วมท้น - เพียงแค่มองไปที่สิ่งที่ต้องการ 2 วันในหุบเขา (’96) สำหรับตัวอย่างที่ไร้ยางอายที่สุด - และทุกคนก็สงสัยว่าทารันติโนจะทำอย่างไรเพื่อติดตามผลงานการผสมผสานป๊อปภาพยนตร์ที่รู้จักตัวเองของเขา
คำตอบไม่ง่ายอย่างที่ทุกคนคิดเมื่อ แจ็คกี้บราวน์ (’97) ฉายในวันคริสต์มาสสามปีต่อมา
เช่นเดียวกับที่เขาได้รับจากภาพยนตร์ศิลปะและการแสวงหาประโยชน์ที่เขาเริ่มดูเมื่ออายุแปดขวบ - เมื่อ (มีตำนานเล่าว่า) พ่อแม่ของเขาพาเขาไปดูไมค์นิโคลส์ ความรู้เกี่ยวกับกาม (’71) จากนั้นเรียกเก็บเงินสองเท่าของ การปลดปล่อย (’72) และ พวงป่า (’69) ปีหน้า - เขียนของตัวเอง เรื่อง Pulp Fiction เขามองไปที่การทำงานร่วมกันของแจ็คฮิลล์และแพมกริเออร์ (ซึ่งเขาได้รับคัดเลือกให้แสดงเป็นพนักงานต้อนรับบนเครื่องบินที่มีตำแหน่งสูงวัย) เป็นแรงบันดาลใจ รูปภาพ Blaxploitation เช่น ฟ็อกซี่บราวน์ (’74) ถูกหลอมรวมกับ Akira Kurosawa’s ราโชมอน (’50) การสังเคราะห์คิ้วสูงและต่ำที่เขาต่อกิ่งเข้ากับร้อยแก้วของเอลมอร์ลีโอนาร์ดนักเขียนอาชญากรรมผู้ซึ่ง Rum Punch กลายเป็นที่มาของสิ่งที่ยังคงยืนอยู่ในฐานะมนุษย์ส่วนใหญ่ของ QT ซึ่งส่งผลต่ออารมณ์ในการทำงาน
Rum Punch
เผยแพร่ครั้งแรกในปี ’92 Elmore Leonard’s Rum Punch เป็นอีกหนึ่งสถานที่แฮงเอาท์นัวร์ในฟลอริดาของเขา นวนิยายเรื่องนี้ตั้งอยู่ในไมอามีฟลอริดาเรื่องราวเกี่ยวกับพนักงานต้อนรับผิวดำวัย 44 ปีทำงานในสายการบินจัมเปอร์แอ่งน้ำที่บินเข้าและออกจากจาเมกา งานนี้ทำหน้าที่ปกปิดการลักลอบขนเงินให้กับนักวิ่งมือปืนออร์เดลล์ร็อบบี้ แต่ในการเดินทางครั้งล่าสุดของเธอแจ็กกี้ถูกตำรวจในท้องที่จับตัวไปทำงานกับร็อบบี้ด้วยความช่วยเหลือของเอทีเอฟเอเย่นต์เรย์นิโคเลต หลังจากได้รับการประกันตัวโดย Ordell เธอพยายามขุดตัวเองออกจากหลุมโดยมีส่วนร่วมในการทำคะแนนเพื่อให้ได้เงินส่วนที่เหลือกลับเข้ามาในสหรัฐฯเท่านั้นแจ็คกี้สมคบคิดกับแม็กซ์เชอร์รี่นายทหารประกันตัวเพื่อพยายามฉ้อโกงร็อบบี้จากเงิน ดังนั้นเธอจึงสามารถหยุดใช้ชีวิตช่วงล่างที่เธอจมปลักอยู่กับมันตลอดไป
เมื่อไหร่อลิตาจะเข้าโรง
การดัดแปลงเพียงอย่างเดียวในเรซูเม่ของทารันติโนจนถึงปัจจุบัน แจ็คกี้บราวน์ เป็นภาพยนตร์ตอนกลางในการฟื้นตัวของลีโอนาร์ดยุค 90 ที่ได้เห็นเนื้ออบของเขาถ่ายทอดออกมาเป็นภาพยนตร์เรื่อง Maui Wowie เมื่อสองปีก่อนจอห์นทราโวลต้าได้เล่นเกม 'กลับมา' บทบาททารันติโนมอบของขวัญให้เขา เรื่อง Pulp Fiction - นักฆ่าที่เต้น Vincent Vega - กลายเป็นนักเลงโง่ ๆ อีกครั้งในการทำซ้ำหน้าจอขนาดใหญ่ของ Barry Sonnenfeld รับ Shorty (’95) ปีต่อมา แจ็คกี้บราวน์ , สตีเวนโซเดอร์เบิร์กคัดเลือกจอร์จคลูนีย์และเจนนิเฟอร์โลเปซให้เป็นภาพยนตร์ตลกของตัวเอง ไม่เห็น (’98) ซึ่งยังให้ความสำคัญกับ Michael Keaton ในการรับบท QT ของเขาใน Ray Nicolette (ในขณะที่ Scott Frank เขียนบททั้งสองเรื่อง ชอร์ตี้ และ สายตา ). มันเป็นเครื่องหมายที่สูงในแง่ของสื่อที่แสดงคำพูดของลีโอนาร์ดถึงความเคารพที่พวกเขาสมควรได้รับเนื่องจากเป็นการนำนวนิยายของเขามาทำใหม่เพียงเรื่องเดียวที่สามารถรวมอยู่ในบทสนทนาเชิงคุณภาพกับทั้งสามคนจนถึงจุดนี้ได้คือ Abel Ferrara’s นักล่าแมว (’89) และ John Frankenheimer’s 52 รับ (’86)
ดาราชายแพรวพราวกับแผน
จำนวนมากของ Rum Punch ยังคงเหมือนเดิมบนหน้าจอมีเพียงทาแรนติโนเท่านั้นที่ย้ายการกระทำทั้งหมดจากชายหาดไมอามี่ของลีโอนาร์ดไปยังคอมป์ตันและหุบเขาซานเฟอร์นันโด เรื่อง Pulp Fiction (ไม่ต้องพูดถึงธนาคารของ Ordell จากจาเมกาถึงเม็กซิโก) ด้วยความช่วยเหลือของผู้ถ่ายทำภาพยนตร์ Guillermo Navarro - ผู้ที่ถ่ายทำ จาก Dusk Till Dawn ('96) สำหรับพี่ชายของ QT โรเบิร์ตโรดริเกซ (ซึ่งแสดงให้เห็นถึงทาแรนติโนในบทบาทที่โดดเด่น) - และบรรณาธิการที่น่าเชื่อถือ Sally Menke (ผู้ซึ่งตัดภาพยนตร์ทั้งหมดของเขาจนถึงการเสียชีวิตในปีพ. ศ. 2552) ข้อความของ Leonard ถูกส่งไปยัง Quentin ได้อย่างง่ายดาย จักรวาล. สำหรับผู้ชมทุกคนรู้ดีว่าแจ็คกี้สามารถดึงการปล้นชีวิตของเธอไปตามถนนจากร้านค้าของ Marcellus Wallace ที่ซึ่งบุหรี่ Red Apple ขายอยู่หลังบาร์
ยังคงเป็นทัศนคติที่พูดเร็วตามปกติของทารันติโน - ไม่ต้องพูดถึงคอลเลกชันเพลงฮิตที่มีจิตวิญญาณอันคลุมเครือจากยุค 70 ที่คัดสรรมาเป็นส่วนตัวซึ่งขายเราได้อย่างแท้จริง แจ็คกี้บราวน์ เป็นอีกหนึ่งผลงานเอกพจน์ของเขา จากช่วงเวลาที่ชื่อเรื่องแพร่กระจายไปทั่วหน้าจอแจ็คกี้ลอยผ่านสนามบินอย่างน่าอัศจรรย์ขณะที่ Bobby Womack คร่ำครวญเพลงธีมให้กับ Blax Staple ข้าม 110 ธ ถนน (‘72) เรารู้ว่าเราอยู่ในมือของอาจารย์อย่างปลอดภัยในขณะที่เขาถ่ายทอดธีมของภาพยนตร์อย่างละเอียดโดยไม่มีใครพูดถึงบทสนทนาเกี่ยวกับเครื่องหมายการค้าของเขา นี่คือสาวทำงานที่เปลี่ยนจากเดินเป็นวิ่งเพื่อขึ้นเครื่องบิน เพราะถ้าเธอพลาดนั่นคือเช็คจ่ายครั้งเดียวที่เธอไม่สามารถเป็นเงินสดได้และอีกวันก็แพ้ในการแข่งขันหนูที่ไม่ยุติธรรมนี้ เมื่อความโล่งใจกระทบใบหน้าของ Jackie เมื่อเธอไปถึงประตูเราก็มีความสุขเหมือนกันเพราะ Tarantino และ Grier ได้บอกเรามากมายเกี่ยวกับผู้หญิงผิวดำที่เข้มแข็งและดิ้นรนและยังมีเวลาอีกหนึ่งร้อยห้าสิบนาทีที่มีความสุข .
ออร์เดลล์ร็อบบี้และปาฏิหาริย์ของซามูเอลแอล. แจ็คสัน
Samuel L. Jackson และ Quentin Tarantino เป็นหนึ่งในการจับคู่ของนักแสดง / ผู้กำกับที่ได้รับการประเมินต่ำกว่าในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ เริ่มต้นด้วยการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ของเขาในฐานะ Jheri -curled คัมภีร์ที่อ้างถึงชายแห่งความรุนแรง Jules Winnfield ใน เรื่อง Pulp Fiction แจ็คสันพบผู้ทำงานร่วมกันที่สมบูรณ์ใน QT ซึ่งเขาขาดมาจนถึงจุดนี้ในอาชีพการงานที่ยาวนานของเขา แน่นอนว่ายุค 90 นั้นมีความกรุณาต่อแจ็คสันอยู่แล้ว - ปรากฏตัวใน จูราสสิกพาร์ค (’93), ตายอย่างยากลำบากด้วยการแก้แค้น (’95) และ ราตรีสวัสดิ์ Long Kiss (’96) - แต่ไม่มีใครแตะศักยภาพดาราภาพยนตร์ของแจ็คสันได้เหมือนกับทารันติโน จนกระทั่งจูลส์เขาส่วนใหญ่จะเป็น 'ผู้ชายทุกคน' นักแสดงตัวละครที่สามารถรับบทเป็นเพื่อนที่ดีที่สุดของแจ็คไรอันได้ เกมรักชาติ (’92) และพ่อแชมป์หมากรุกที่มีแอลกอฮอล์และมีความเร็วเข้ามา สด (’94) ได้อย่างง่ายดาย
อย่างไรก็ตามในฐานะที่เป็นสัญลักษณ์ของแจ็คสันคือการกรีดร้อง “ การแก้แค้นครั้งใหญ่และความโกรธเกรี้ยว” ก่อนจะพัดศีรษะของ Brett เข้ามา เรื่อง Pulp Fiction ออร์เดลล์ร็อบบี้อาจมีความซับซ้อนมากขึ้นของทั้งสองบทบาทที่จะดึงออกมา การสวมหมวก Kangol ผมหางม้าและการฉายรังสีคุกคามที่ระอุในขณะที่ยังคงมีเสน่ห์อย่างน่ารังเกียจ (มักจะอยู่ในฉากเดียวกัน) บทของ Tarantino เรียกร้องให้เราออกไปเที่ยวกับ Robbie เพื่อดูภาพที่ดีแม้ว่าเราจะ กลัวเขา ในขณะที่เขาดูสาว ๆ ในชุดบิกินี่ยิง AK-47s ด้วยมือขวาของเขาหลุยส์ (โรเบิร์ตเดอนีโร - ในการแสดงที่ยอดเยี่ยมครั้งสุดท้ายในอาชีพของเขา) และเมลานี (บริดเจ็ตฟอนดา) นักเล่นกระดานโต้คลื่นสโตนเนอร์ แน่ใจว่าเราจะไม่พลาดช่วงเวลาแห่งความสามารถพิเศษของตัวละครโดยแสดงความคิดเห็นในฉากแรกของเขาเกี่ยวกับวิธีที่ Tech Nine โฆษณาว่าเป็น “ ปืนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในอาชญากรรมของอเมริกา” ( คุณเชื่อได้ไหมว่าอึ? )
สิ่งที่น่าสนใจคือความจริงที่ว่าก่อนที่แจ็คสันจะเริ่มมีบทบาทที่สูงขึ้นในภาพประเภทงบประมาณจำนวนมากเขาส่วนใหญ่ทำงานในภาพยนตร์ของ Spike Lee (รวมถึงสถานที่สำคัญของ Lee ทำในสิ่งที่ถูกต้อง [‘89] และ ไข้ป่า [‘91]) ลีมีความสำคัญอย่างมากต่อการทารันติโนจนนำไปสู่การเปิดตัว แจ็คกี้บราวน์ การสร้างความคับแค้นใจให้กับนักเขียน / ผู้กำกับชื่อดังที่ใช้คำพูดเหยียดเชื้อชาติในบทภาพยนตร์มากมายของเขา ชี้ให้เห็นว่าคำบรรยายถูกใช้สามสิบแปดครั้งใน แจ็คกี้บราวน์ , ลีบอกวาไรตี้ในปี '97 , “ ฉันไม่ได้ต่อต้านคำนี้และฉันใช้มัน แต่ไม่มากเกินไป และบางคนก็พูดแบบนั้น. แต่เควนตินหลงใหลในคำพูดนั้น เขาต้องการทำอะไร - ชายผิวดำกิตติมศักดิ์?”
การปลุกเร้าอารมณ์ปกติของลีทำให้เกิดเสียงประสานกับแจ็คสันผู้ซึ่งติดอยู่กับทารันติโนในสื่อ “ ศิลปินผิวดำคิดว่าพวกเขาเป็นคนเดียวที่ได้รับอนุญาตให้ใช้คำนี้” แจ็คสันบอกกับนิตยสารเจ็ทในเวลานั้น . “ นั่นมันวัว ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการแสดงความเคารพอย่างยอดเยี่ยมต่อภาพยนตร์การแสวงหาผลประโยชน์ของคนผิวดำ (ในยุค 70) นี่คือภาพยนตร์ที่ดี และ Spike ไม่ได้สร้างหนึ่งในนั้นในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า” แจ็คสันเลิกร่วมงานกับลีเนื่องจากเนื้อวัวจนกระทั่งทั้งสองกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในการรีเมคหนังระทึกขวัญเกาหลีเรื่องปี ’13 ของผู้กำกับ Oldboy (’03) ไม่ใช่เรื่องสำคัญ แต่ก็อดสงสัยไม่ได้ว่าหัวข้อของ Django Unchained (’12) - แบล็กเวสเทิร์นของทารันติโน - เคยเกิดขึ้นระหว่างคนทั้งสองนับประสาอะไรกับความจริงที่ว่าทารันติโนได้ติดป้ายชื่อลีเอต่อสาธารณะ 'เหยียดผิว.' อาจจะไม่ใช่ในขณะที่แจ็คสันซึ่งเป็นมืออาชีพที่แน่วแน่ - บางทีอาจจะมีความสุขที่ได้เพียงแค่ให้บุคลิกและความสามารถพิเศษของเขาให้กับผู้สร้างภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองคนของอเมริกา
